¿Recuerdas?

Basada en una historia verídica “Remember the Titans” nos muestra la situación por la que tuvieron que pasar los jóvenes, en este caso, jugadores de americano. La segregación es, porque aún no desaparece del todo, un problema que afecta a las personas de diferente “raza”, lo cual si lo vemos desde un punto de vista razonable es, en una sola palabra: tonto. Como dicen a veces: “O sea Hello(u)” que carajos importa que la gente tenga un tono de piel diferente, es insoportable ver lo que hacían. Y hasta eso esta película está muy “light” porque no muestra todo lo que verdaderamente les hacían, es producida por Disney, así que obviamente no podía tener gran cosa, pero está muy bien ilustrada.

Se estrenó en el 2000 dirigida por Boaz Yakin y estelarizada por Denzel Washington y bueno, no tuvo un gran furor, pero la recomiendo mucho, en lo personal me encanta, no solo por mostrar lo que el pensamiento puede hacer (y me refiero al hecho de que se dieron cuenta de que eran IGUALES) sino lo que puede lograr. Me gustó mucho la frase que dice el padre de “Sunshine” “si pueden pelear juntos en la guerra, pueden jugar juntos”. Así, más fácil no lo pudo haber dicho, ¿cuál es el problema de los estadounidenses con el color de piel? En serio, es enfermizo, y patético y vergonzoso, todo, menos lo correcto.

La película enseña las injusticias que se hacían con tal de que lograran quitarlo como entrenador, y lo que se tuvo que sacrificar, esta película nos enseña que todos somos iguales, sin importar si tenemos un tono de piel distinto o no tenemos la capacidad de caminar, todos somos seres humanos pensantes con las mismas capacidades para lograrlo todo.

¿Agitar o no agitar?

La película de "Shakes the Clown" fue escrita, dirigida, e interpretada por Bobcat Goldthwait nos muestra la trágica y patética vida que lleva un payaso. Cuando le pedimos a un payaso que venga a entretener nuestras fiestas, nunca se nos ocurre ponernos a preguntarle si el trabajo que hace es realmente de su agrado, ¿cierto? Así que ni de chiste se nos iba a ocurrir, que aquella persona que nos entretiene y hace reír está podrida por dentro. Tal vez sueno muy malvada diciendo esto, pero es cierto, muy bien nos lo enseña la película.

La historia principal del largometraje se centra en la vida de un payaso alcohólico; sus relaciones con los demás payasos y su novia, sus problemas de trabajo y, como ya dije, su alcoholismo. La trama inicia muy normal, si es que así se le puede llamar, aunque el final es demasiado fantasioso y le quita lo poco bueno que pudo haber tenido la película; he de aclarar que a mí no me gustó, para nada, sin embargo no voy decir que es mala, solo el final.

El meollo del asunto es que en una de sus borracheras termina inconsciente y no se da cuenta de que otro payaso asesina a su jefe y hace que parezca que fue él quien lo mató. Se crean una serie de problemas para que pueda salir a la luz la verdad, que finalmente sale y termina en …vivieron felices para siempre.

Fuera del final, la peli se me hace muy real; la miseria en la que vive, lo patético de su vida, o mejor dicho, de sus vidas, porque por lo que se ve no son muy felices todos. No sabemos lo que hay detrás de las personas con las que convivimos, nunca lo vamos a poder saber todo, pero mientras nos hagan reir…

¿...?

Escogí este corto por hacerle un poquito de publicidad, ya que amigos míos fueron quienes los que participaron en su realización. Relata una pequeña y tierna historia de amor. Bueno, al menos por parte del mimo.

Me gusta mucho porque no necesitó de muchos elementos para que fuese bonito. La historia un poco deprimente y anti-ecológica (se fijaron que tiraban la basura en el piso), fuera de eso la música está muy tranquila y fiel a la historia, el cambio de la melodía de Debussy a lo opera que ponen al final; pues es cuando el mimo decidió rendirse, las tomas están muy bien hechas para ser de alguien NO famoso.

El color es normal, aunque el ambiente ayudo, sobre todo por la lluvia, ya que hizo más deprimente la situación del mimo.

No tengo mucho que decir de este corto ya que no es comercial, sino esta hecho por el puro amor al cine.

NOTA ROJA

La nota roja se puede apreciar en aquellas primeras planas bellísimas que encontramos en los periódicos (normalmente) más baratos que se pueden comprar, no quiero decir nombres, dicha resalta todo lo horrible, horroroso y horripilante de la vida diaria, para no hacer una lista interminable (robos, asaltos, asesinatos, etc.) lo resumo en una sola palabra: sangre.

Sí, sangre bien lo dije, porque hasta ahorita no he podido encontrar una imagen de la nota roja que no tenga sangre, por tal motivo me niego a poner una imagen así, a pesar de que lo pidió el profesor (soy rebelde…).

Siguiendo con lo sangriento, ya hasta parece post de Halloween (si, Halloween porque el día de Muertos es bonito) es lo que llama la atención de la gente, y ¿de tipo de gente? Pues de la más humilde porque es el periódico que se puede comprar y así… se vuelve una cadena interminable de la que es casi imposible escapar. Lo que genera en las personas la nota roja es curiosidad, porque aceptémoslo somos seres curiosos, y a la vez morbosos, no hay que negarlo, pero creo que eso no está bien, hay que prestarle atención a una noticia porque es buena, objetiva, que se yo, pero no por ver cual trae más sangre o cual tiene la imagen más fea.

Además los artículos, en mi opinión, no están bien hechos. No te dan la información como es, exageran, quitan partes y bueno, no te dicen mucho verdaderamente; lo que hace que las personas se crean cualquier cosa, lo que lleva a que nuestra cultura no llegue lejos.

¿Te gustas?

Todos nos hemos visto diciendo: al fin que a mí ni me va a tocar, yo para que me preocupo que alguien más lo haga. ¡¡¡Pues muy mal!!!

Si no somos nosotros, ¿Quién más va a ser? Wall-e creo que es una prueba perfecta de lo que vamos a ser en unos cuantos años, gordos, tontos e iguales; sí, me leyeron bien (porque dudo que me oigan) vamos a ser iguales, no sé ustedes, pero yo soy feliz siendo diferente eligiendo yo si es el rojo o el azul los que están de moda y no una computadora psicópata.

El punto de ser seres humanos, creo yo, es el hecho de que sabemos pensar, tenemos una consciencia que nos habla y nos manipula a su antojo muchas veces, pero sin embargo ahí esta; y si de la nada decidimos empezar a hacer todo lo que una máquina nos dice por el hecho de que ya desgraciamos al planeta es totalmente patético, la verdad; quien quiere ser un gordo bueno para nada igual al gordo bueno para nada vecino de enfrente que a su vez es igual a… Regreso a las igualdades, porque en serio, no pudo haber otra cosa que me traumara más que el hecho de verme igual a todos. ¡¡¡Qué miedo!!!

Y bueno, ya la película nos habla de que debemos de pensar que el planeta tierra puede con él solo, pero le iría mejor si todos le echáramos una manita de vez en cuando. Es muy romántica la película en todos los sentidos.

Fue estrenada en el 2008 esta película por Disney Studios y Pixar Animation Studios. Vale la pena verla mínimo para creer en que el amor (y un simple apretón de manos) conquista cualquier cosa.

En lo personal prefiero la fantasía, siempre es más divertido imaginar que estas en un castillo ordenando una pizza que tener que recoger tu cuarto; al menos eso creo yo, la imaginación es una característica muy grande que no se les da a todos. Y aparentemente a Amélie tenía una verdaderamente grande.

La película de Amélie fue dirigida por Jean-Pierre Jeunet, que también dirigió Delicatesen y La Ciudad de los Niños Perdidos; estelarizada por Audrey Tautou  a quien podemos recordar por Coco avant Chanel o El Código Da Vinci. Nos muestra la historia de una chica que no es “normal”. Y al decir que n es normal, lo que debemos entender es que no va conforme la corriente de la sociedad.

¿Por qué llamamos raro a alguien? Es una pregunta a la que aún no le he podido dar respuesta y esto es debido a que no sé qué es lo normal. ¿Alguien me puede decir la respuesta? En lo personal esta película es bellísima porque muestra que no se debe de seguir las reglas para ser feliz (tampoco se debe de tomar tan literal, he de aclarar). No hay nada de malo con seguir una vida de fantasía si no se olvida que hay una realidad ahí afuera, pequeño detalle que creo que Amélie olvidó.

Tal vez exagero con el hecho de elegir vivir en la fantasía antes que en la realidad, porque si así se hace, se pueden perder demasiadas cosas buenas sobre la realidad; sin embargo estoy hablando de mi opinión respecto a la película. Nos muestra el mundo de Amélie narrado desde afuera, la elección que tuvo que tomar para su vida y lo que tuvo que hacer para terminar feliz.

Nos muestra una serie de detalles simples, nimios, que a nosotros puede que nos parezcan de lo más absurdos, pero que a los personajes se les hacían importantes, (el álbum de fotos, el gnomo, la pintura) prueba la importancia de las cosas simples de la vida que se vuelven asombrosamente bellas.

La película es muy bonita, me encanta y creo que vale mucho verla, pues te recuerda que, aunque te guste vivir en tu mundo, hay cosas por allí que valen la pena.

¿Por qué culpable y no inocente?

¿Por qué será que tiene que ser culpable y no inocente? Tal vez porque de entrada se espera lo peor de las personas, y si así es ¿Qué podemos esperar de la humanidad? O mejor dicho ¿Qué nos queda esperar de México?

Es triste, muy triste que la justicia este completamente retorcida y se INJUSTA; al parecer así son las cosas aquí en México, lo que debería de ser no es y lo que es, pues, no es. Este documental que nos han presentado no es más que la muestra de la forma en que se llevan a cabo los juicios para dictar la sentencia de si era o no culpable, cosa que es verdaderamente trágica.

El video no muestra más de lo que es, y si no es así ¿Por qué prohibieron la exhibición de la película en los cines? Yo creo que esa acción fue un error, pues ¿Qué no se sabe que cuando nos prohíben algo más lo queremos? Y bueno, no por nada es ahora el documental más visto en de la historia de México.

La película nos muestra, a parte del evidente juicio, la cruel y difícil forma de vida que llevan los encarcelados. Se fijaron que en la celda de Toño, él dijo que vivían 20. Se supone que la cárcel es para reformarse ¿No? Qué individuo puede reformarse viviendo en esa clase de ambiente, yo creo que terminan saliendo más dañados. Porque no me pueden asegurar que las personas en los reclusorios son unos ángeles, y no hablo solo de los presos, si saben a lo que me refiero.

Este documental muestra la tragedia que se ha vuelto nuestra situación, o mejor dicho ¿La sátira? Ya ni se sabe. Recomiendo que se vea esta película para que se abran un poco los ojos ante la suciedad que nos rige y nos gobierna, y que dice: Te metí a la cárcel “Porque es mi chamba”. Y ni se diga nada sobre las caras del juez. (De nuevo, sí saben a lo que me refiero ¿Verdad?).

Pero si ya es el Presidente electo... ¿Cómo se va a reelegir?

¿Estariamos mejor con López Obrador? Eso solo Marty McFly y el Dr. Emmett Brown nos lo podrían decir con seguridad.
Estos son los Spots que se utilizaron ya hace unos años, marcan el 2009, en donde nos dicen casi, casi que Obrador es un Angel que nos había caído del cielo y no lo supimos aprovechar. Lo que intentan es que nos sintamos bien con lo que vemos, pues nos muestran a gente normal (con tendencia baja) como cualquiera, que se enfrenta a problemas que no debería de verse enfrentado a.
Lo que quiero decir es que, quiere que nos sintamos identificados, para que nos demos cuenta de nuestro error, al no votar por AMLO.
Aunque usted no lo crea, detrás de estos spots hay toda una serie de investigadores y de personas sumamente inteligentes que nos manipulan de la manera correcta para que veamos lo que ellos quieren que veamos, pensemos lo que quieren que pensamos y elijamos como les conviene que elijamos,

¿Verdad o mentira?

Fahrenheit 9/11 título del "documental" escrito, dirigido y estelarizado por Mchael Moore, uno de los estadounidences que verdaderamente se echan una miradita a todas las telarañas que estan bien disimuladas que nos quieren hacer creer que todo en la política, específicamente en este caso detrás de los ataques de las torres gemelas, que todo está extremadamente limpio y bien hecho.
Ésta película nos enseña que existen muchas artimañas, coincidencias y casualidades demasiado peculiares detrás de los eventos de septiembre 11. Puesto que nos enseña las relaciones y negocios que hay entre la familia Bush y eminentes miembros de familias de Arabia Saudí (incluyendo la familia de Bin Laden). Especialmente hace hincapié en los negocios relacionados con petroleras estadounidenses, más que en las relaciones que aparentemente han durado por algo así como 30 años; y el hecho de que se evacuaron a los familiares de Osama Bin Laden durante el gobierno de Bush.
Dicen que dicen los chismes, que el atentado que sufrió la pblación estadounidense fue planeado por el mismo George W. Bush. Sin embargo, creo que Michael finalmente es "gringo" y no puede, de plano, criticar tan salvajemente a quien era el presidente... Así que según su película la teoría que plantea es que fue como un tipo de venganza, ya que  E.U. estaba invadiendo Afganistán, no para capturar a los líderes de Al Qaeda, sino para hacer un oleoducto, no estoy segura, pero tiene que ver con el petróleo, porque en estas fechas, quien tenga petróleo, tiene poder.
Aparentemente en eso se basa todo. Tener PODER, a costa de quien se y cómo sea. ¿Qué importan unos cuantos de miles de personas de por medio?
Mejor no me meto tanto en la política, porque me hace enojar. Recomiendo que vean esta película...
Nota graciosa: la película comienza con unos políticos, incluido Bush, maquillandose, y Moore lo explica como que son actores, y que igualmente, también les tiene que dar las gracias. Actores.

¿Real o Irreal?

Esta vez es el turno de “El Barón de Munchausen” dirigida por Terry Gilliam estrenada en 1988. Me gustó mucho porque combina muy bien la realidad con el mundo de la fantasía, dejándote al final con la duda de: ¿es cierto o no?

La película relata una de las historias basadas en el libro de Rudolf Erich Raspe que relata las aventuras de dicho barón. La historia de la película se basa en el siglo XVII, en una ciudad francesa en el tiempo de la guerra con el ejército turco.  

El personaje principal, siendo el barón, nos explica que él es el causante de la guerra, y que se compromete a buscar a sus compañeros, para que, juntos, puedan derrotar al ejército y de nuevo llevar la paz a la ciudad (cuyo nombre nunca se sabe). Al inicio de la película en barón explica que él no puede estar en el mundo porque ya todo se ha vuelto raciocinio y lógica, que se han olvidado de la imaginación y de la fantasía; sin embargo, no se puede escapar de la realidad tan fácilmente como el barón hace.

A lo que nos hace crítica esta película es al control que tiene el que tiene poder con los subordinados.

·         Hay escases de alimentos, hay que comer menos.

·         No los dejen escapar, échenlos de la ciudad.

Eso es lo que el poder hace con nosotros, nos manipula y nos hace creer que es nuestra culpa y que está en nosotros solucionar los problemas, pero NO, se supone que el gobierno está ahí para nosotros “Para el pueblo, pero sin el pueblo”, verdaderamente lo que se aplica a nuestro caso.

¿Por qué ya hay menos jóvenes estudiando, y más jóvenes con problemas de adicciones? Una de las muchísimas preguntas que se generan, y la respuesta es fácil, porque la realidad es horrible y prefieren estar en un mundo donde no importa; sin embargo, aunque eso sea lo que el barón da a entender, no es correcto, hay que enfrentar la realidad y hacerle cara y sí, aceptar la fantasía y no dejarla a un lado, pero saber que solo es eso fantasía.

Y lo más feo del caso, que no solo pasa en las películas, pasa en TNT, ah no, eso no ¿verdad? Lo que pasa es que lo sabemos y lo permitimos en lugar de hacer algo. El barón de Munchausen al final enfrento su problema y lo soluciono, hizo lo posible para que se solucionara, no como el gobernador que hacia tratos de cuándo pelar y cómo terminar la guerra.

“¿Por qué no responden a los cañonazos?

Porque es miércoles.”

And the Oscar goes to...

Hoy no criticare a los medios masivos, hoy es un día especial, (de hecho fue ayer, pero bueno) hoy quiero hablarles de la ganadora del Premio de la Academia: The King’s Speech.

No tiene mucho de que fue estrenada esta película, y estoy segura de que ahora que tiene un Oscar como mejor película va a tardar mucho para que la quiten. La trama de esta película es que hay un príncipe que no puede hablar bien, que es tartamudo; pero que, al tener un cargo tan importante, debe de poder hablar bien, por lo que va a buscar ayuda con diferentes médicos y demás con tal de superar su problema. Llega con un señor bastante especial, de quien después de mucho batallar se hace amigo.

Sucede que se muere el rey, y que su hermano (un rebelde sin causa) ocupa el trono, pero al ser demasiado declina y le cede el trono a éste, su hermano menor. Dejándolo sin más que o superar su problema o superar su problema.

Se supone que está basada en una historia real, y así se siente, pues la desesperación que te provoca Colin Firth se siente bastante real.

Recomiendo que vean esta película, es magnífica y totalmente merecedora de sus Oscares.

¿Ya elegiste tu Camino?

Cada quien elige su camino, y Javier Fesser como director y guionista nos dejó claro el que él elije al momento de lanzar la película “Camino” el año del 2008. Estelarizada por Nerea Camacho, nos muestra una de las muchas verdades sobre la influencia que la Iglesia tiene sobre sus feligreses.

De una manera evidente la película nos enseña por lo que tiene que pasar una niña de 12 años teniendo una madre adicta (e hipócrita, no hay que negar) a la Iglesia; con un padre que tiene que doblar la cabeza ante las decisiones de su esposa y una hermana que se ve manipulada (por su madre) para entrar como religiosa.

Camino es una niña que está en pleno cambio de la niñez a la adolescencia, y que se encuentra con su primer amor, Jesús, y no me refiero al “hijo de Dios”. Ella lo único que quiere es ser la Cenicienta y tener un final feliz; sin embargo eso no va a poder ocurrir pues le encuentran un tumor en la espalda y… muere.

La crítica que quiero hacer es referente a, lo que esta película nos enseña, que hace la Iglesia, la fuerza que la, supuesta, fe religiosa tiene sobre las personas. Y no solo lo manipuladora e hipócrita, sino lo sexista que es, incluso en el siglo XXI en que vivimos; pues nos muestra que las mujeres y los hombres no pueden estar en el mismo cuarto juntos, pero que las mujeres deben de hacer todo por ellos, que siguen estando después de los hombres y no como iguales.

También, en una parte nos muestra que un sacerdote está hablando con la mamá de Camino platicándole sobre lo que le dijo en secreto confesión ¿no se supone que es secreta? Pues sí, pero al padre no le importó, con tal de pregonar ante, las demás mamás, que una educa mejor a su hija ¿qué sabe un padre sobre la educación de un hijo?

¿Quién en su sano juicio sería capaz de agradecerle a alguien por un tumor que te va a llevar a la muerte? Pues alguien que también acepta que se deben de llevar a los hijos, pues solamente son un préstamo. Toda la película es así, FRUSTRANTE, pues no puede haber otra palabra para describirla. Lo único rescatable es que, gracias a la mente retorcida de esas personas fanáticas, es posible que se lleven un fiasco al darse cuenta de que lo que creían no era verdad.

¿Tomas Coca o Pepsi?

Bueno, pues ahora es el turno de que Oliver Stone y Quentin Tarantino nos lleve al loco y desquiciado mundo de los psicópatas y asesinos en serie Mickey y Mallory Knox. En la película nos muestran la vida que llevaron juntos estos, llamados “asesinos por naturaleza”.

La película no es más que una sátira de los medios de comunicación, en este caso estadounidenses; ya que nos dejan pequeñas muestras de cómo los medios se preocupas, o le prestan atención a detalles que verdaderamente son insignificantes, pero que terminan siendo los que más se quedan. Por ejemplo: ¿se fijaron en los comentarios que estaba haciendo la reportera en el momento de la captura de Mickey? O en el nombre a color verde de la farmacia a donde fueron a buscar el antídoto para la mordedura de víbora.

Si no lo hicieron pues ¡deberían! Ya que no son más que una muestra cínica de lo que el mundo es. Otro ejemplo es el del reportero, espléndidamente interpretado por un actor, que en lo personal me gusta mucho que es Robert Downey Jr., que exagera sobre la insistencia que tienen los reporteros sobre los casos más famosos, pues en lo único en que les va ayudar a subir el rating.

Lo que podemos ver en este largometraje es que la gente está muy influenciada por la televisión y que, casi casi, depende de ella. Se olvida de lo que es la realidad y todo lo interpreta a través de una pantalla. Otro ejemplo. ¿Notaron de qué manera se relató la vida de Mallory? Si no se los voy a decir, era como un reality show en donde la gente se reía a todo lo que daba ante las situaciones reales que, aunque aquí estén exageradas, no dejan de ser reales.

En serio vamos a dejar que los osos de Coca-Cola nos conmuevan o nos vamos a poner a recapacitar. 

¿Eres serio o te gana la risa?

Un Hombre Serio dirigida por Ethan Coen y Joel Coen, o más fácil los hermanos Coen. Película nominada a un Premio de la Academia por mejor película del año pasado.

En esta película nos muestran a un hombre judío promedio que está en la mitad de su vida. Tiene una esposa, dos hijos, es un profesor, pero que muestra una especie de vacío. De repente comienzan a suceder una serie de incidentes que desbalancean su patética vida, su esposa se quiere divorciar, el bar mitzvah de su hijo esta pronto a venir, un estudiante intenta sobornarlo, etc. una serie de catástrofes que lo dejan preguntándose ¿Qué?

Dicho largometraje nos pone a preguntarnos a todos la misma pregunta, sin embargo hay quienes se la preguntan de diferente manera, pues depende mucho del momento de nuestra vida en el que nos encontremos y las situaciones que nos rodean. A pesar del evidente humor negro que nos presenta, podemos encontrarnos con que cuenta con la función para la comprensión de la realidad (insisto en que cuenta con humor negro y una exageración de las situaciones, pero se puede presentar) pues nos enseña que monótona y trivial que se puede volver la vida de las personas en determinado momento.

El efecto que nos puede dejar esta película, podría ser, tal vez, el de analizar sobre nuestra vida, sobre como llevamos las cosas, que permitimos que sea importante, no tiene gran mensaje, tal vez para algunos podrían ser solamente 106 minutos de aburrición. 

¿Qué ropa usas?

Esta vez quiero hablar sobre el mundo de la moda específicamente en la película de “El Diablo Viste a la Moda”, fue dirigida por David Frankel y se estrenó en el 2006.

En esta película nos muestran la vida de una joven que no sabe ni jota sobre el mundo de la moda, pero que termina trabajando para el oráculo de la moda, editora de la revista Runway, Miranda Priestly quien le hace la vida imposible. En general nos muestra la transición de chica tranquila y original a una Barbie que se viste con Chanel.

Yo creo que lo que se debe de resaltar aquí es cómo la ropa influye en la gente; las grandes marcas, lo que es nuevo, hace que las personas se sientan bien por utilizarlo. Cosa que no debería de ser así. Analizando más técnicamente la función de esta película seria la que se conoce como transferencia de status.

Esto se refiere a que por el hecho de que Anne Hathaway utiliza esa ropa, o ese tipo de ropa, yo me voy a ver así si utilizo lo mismo. No es cierto, ella se ve así por todos los procesos por los que pasa la película antes de que la podamos ver, me refiero a los retoques y a las miles de personas que están atrás de ella antes de cada escena evitando que se le mueva un solo cabello o que se le arrugue su blusa. Además de que le conviene a las marcas porque así van a poder decir “la misma falda que utilizo Anne Hathaway en la película de el diablo viste a la moda” y la gente con tal de intentar parecerse a alguien que sale en la televisión va a comprarla.

Debemos de estar conscientes de que la ropa no nos hace ser más ni menos; cada quien es quien es por ser así, no porque utiliza los zapatos más caros o la nueva falda de moda.

Finalmente como dicen: "de la moda lo que te acomoda"

¿Cuál tienes tu?

Mi intención no es ofender, solo entretener un poco.

¿Tienes Facebook?

Creo que muchos hemos escuchado hablar de David Fincher, y si no, al menos tenemos que haber escuchado de la película “El Club de la Pelea”; si no, les sugiero que la vean. Pero esta entrada no es sobre dicha película, sino por su nuevo largometraje que se estrenó a finales del 2010 “Red Social”.

En dicha película nos muestran los inicios de Facebook; red social de la cual, creo estar completamente segura, de que, al menos, hemos escuchado hablar, sino es que ya somos usuarios. Originalmente se suponía que era una red solamente para que las universidades de Estados Unidos estuvieran comunicadas; sin embargo al ver el éxito de dicha red, esta se fue expandiendo poco para terminar lo que ahora conocemos como el sitio en donde hay más de 500 millones de usuarios.

Cumple con la función de informarnos, dándonos una pequeña “biografía” de Facebook y mostrándonos, solo un poco, con los problemas en los que se ven envueltos las personas que están atrás de la pantalla de la computadora. Fácilmente nos enseña como el creador de Facebook, Mark Zuckerberg se volvió en el billonario más joven que hay.

En lo que yo creo que debemos recapacitar es en el hecho de que cínicamente en la película nos muestran como, poco a poco la gente se vuelve ADICTA, y si, adicta a Facebook, pues cuantas cosas no tiene, y además el hecho de que haya aplicaciones para así nunca estar desconectado. Nos volvemos dependientes de lo que sucede detrás de la pantalla de la computadora y se nos olvida la interacción social.

La película, en lo personal me gustó, no es la mejor de todos los tiempos, pero vale la pena verla, pues así podemos mojarnos la punta de los dedos sobre el mar de la historia del internet y de las redes, y medios, de comunicación masivos.

¿Por qué el perro mueve la cola?

"Why does the dog wag its tail?  ¿Por qué el perro mueve la cola?
Because the dog is smarter than the tail.  Porque el perro es mas listo que la cola.
If the tail were smarter, it would wag the dog."  Si la cola fuese más lista, movería al perro.


"Wag the dog" película dirigida por Barry Levinson que nos ilustra cómo los medios masivos de comunicación (la televisión) nos controla y nos hace creer cosas que NO son ciertas.
En esta película eso es lo que hace, pues al verse involucrado el presidente de los Estados Unidos en un escándalo sexual, días antes de la elección, tiene que contratar a un productor de cine para que cubra, con una historia más impactante y falsa, la verdadera historia. Crean una guerra con Albania y hacen todo un montaje para que aparezca como "alguien bueno".

La imagen que se puede apreciar abajo (que es de la película) no fue más que un fotomontaje que hicieron para que creyeran que era cierto todo lo que estaban diciendo acerca de la guerra era verdad; con la ayuda de técnicos y un buen escenario buscaron a una niña pequeña de ojos bonitos que fuese una actriz para que pusiera una cara de terror más real. No quiero relatar toda la película, pues considero que es algo que se debe ver individualmente.

La función que cumple, más que de entretenimiento,  es de interpretación, que también lo podemos entender como comprensión. ¿Por qué es así?, bueno, eso es muy fácil, porque nos enseña como es realmente la realidad. La mayoría de las personas tendemos a creer que lo que nos dice la televisión es lo correcto, pues llegamos a suponer que lo que nos dice, nos lo están diciendo porque saben que es lo cierto, pero no es así.

Cuestiona la credibilidad de la información que nos da la televisión y la deja al descubierto; pretende que la audiencia no crea todo lo que vemos en la pantalla.

No es más que una muestra de lo que verdaderamente hace con nosotros la televisión, nos CONTROLA.
Ver la pelicula ilustraria de una mejor manera lo que estoy diciendo, pues el final, o mejor dicho, lo que le hicieron al productor deja mucho que pensar.

Propósito

Este blog tiene el propósito de criticar a los medios masivos de comunicación. Haré el intento de que estas críticas se basen específicamente en el cine, el 7º arte; pues este no solo étse nos lleva a la Comarca o a Hogwarts o a Ciudad Esmeralda; sino que nos puede mostrar lo cruda, real y cínica que puede llegar a ser la vida.

   No debemos olvidar que en estas épocas los medios masivos son quienes nos revelan el mundo tal cual es, o  como quiere que lo veamos ¿Cuál será la realidad?